Moana Fan Art Friday de Angel-Robin, CC

Lansarea Disney de Crăciun ne transportă în mările Polineziei, unde o tânără fată - Moana - preia un rol de conducere și riscă totul pentru a-și salva tribul și comunitatea. Un rol feminin atât de puternic este departe de munca Albă-ca-Zăpada spălând vasele. Așa cum am găsit în studiu recent despre descrierea femeii care lucrează în filmele Disney, piese de animație în tot felul de moduri fascinante despre cum s-au schimbat viziunile despre abilitarea femeilor la locul de muncă în ultimul secol.

In Alba ca Zapada si cei sapte pitici (1937) o întâlnim inițial pe prințesă ca o femeie de serviciu - dominată de mama ei vitregă - ridicând cu mâhnire paii de apă din fântână. Ea scapă doar pentru a se confrunta cu o muncă mai murdară și monotonă care joacă menajeră (și mamă) pentru pitici. După un deceniu, aflăm Cenușăreasă (1950) într-o casă cu mama vitregă și surorile ei ticăloase fiind supuse unei vieți care spală podelele care doresc o viață mai bună. Si in Frumoasa din Padurea Adormita (1959), o întreagă industrie este distrusă pur și simplu pentru a proteja prințesa, Aurora, de o înțepătură fatală până la deget de la o roată de filare prevăzută de vrăjitoarea malefică Maleficent. Trei zâne zâne au grijă de tânăra prințesă, dar în cele din urmă își oferă locația lor secretă și sigură - datorită monotoniei vieții și a muncii lor în pădure.

{youtube}3xpKSGWiG6k{/youtube}

Mesajul este clar în aceste filme timpurii: femeile sunt slabe și ar trebui să evite munca cu orice preț. Este periculos, monoton și nerecompensabil. Aceste personaje feminine trebuie protejate, salvate și apărate de lumea muncii de către bărbați și, în general, își găsesc alinarea ca „femei păstrate”. Alternativ, găsesc un rol de lucru ca îngrijitor - o mamă care, la rândul ei, își protejează tinerii, vulnerabilii de lumea muncii.

Teme similare ale femeilor fără muncă care au nevoie de salvare de către bărbații salvatori pot fi găsite în alte filme Disney ale vremii, cum ar fi Doamna si Vagabondul (1955) și Aristocatii (1970).

Tinkers și oameni de știință

Epoca Renașterii Disney (1989-1999), așa numită datorită faptului că studioul a ieșit dintr-o serie de filme destul de sumbre, poate fi văzută ca un punct de cotitură pentru Disney în ceea ce privește reprezentarea muncii femeilor. Ne oferă femei inteligente și împuternicite, dar restrânse în modul în care pot folosi aceste talente la locul de muncă.

Deci în Mica Sirenă (1989), de exemplu, îl întâlnim pe Ariel, atât o prințesă, cât și un jucător, un colecționar de obiecte sub mare. Ea dorește să scape de tatăl ei supraprotector, dar, în ciuda mesajului de împuternicire și independență feminină din film, își găsește în cele din urmă fericirea în brațele și protecția altui bărbat. În mod similar, în Frumoasa şi Bestia (1991) și Tarzan (1999), Belle și Jane - ambele domnișoare atractive, extrem de inteligente (cea din urmă un tânăr om de știință) care visează la ceva mai mult - găsesc în cele din urmă fericire și mulțumire prin intermediul bărbaților, mai degrabă decât munca lor sau realizările personale.

Cele mai radicale filme Disney din perioada renascentistă a studioului, Pocahontas (1995) și Mulan (1998), ne oferă din nou femei extrem de independente. Mulan se poartă ca un om în armata chineză, astfel încât să poată intra în lumea muncii în locul tatălui ei fragil. Dar când i s-a oferit posibilitatea de a intra în muncă permanentă la sfârșitul filmului ca parte a cercului interior al împăratului, Mulan respinge oferta și se întoarce în satul ei.

În mod similar, după ce a adus pacea în comunitatea ei, viziunea finală a lui Pocahontas este aceea de a privi cu îndrăzneală, cu dor, cum navele pleacă fără ea - implicația că ar putea exista ceva mai „acolo”, dar nu a fost un loc pentru ea … inca.

{youtube}MsAniqGowKE{/youtube}

Proprietari și conducători de restaurante

Abia în ultimul deceniu, Disney începe să înfățișeze în mod constant femei împuternicite în muncă care își dezvoltă identitatea prin experiențe de lucru.

In Prințesa și Broscoiul (2009), Tiana - o tânără chelneriță afro-americană - are visul să dețină și să-și administreze propriul restaurant din New Orleans. Bancherii i-au spus că o „femeie din mijloacele ei” ar trebui să renunțe și să-și cunoască locul, dar, împotriva tuturor șanselor, rezistă tentației de a renunța și își asigură visul - în propriile condiții. Acest film a dat un ton celor care au urmat, în care personajele feminine centrale nu sunt doar împuternicite și independente, ci descoperă cine sunt și își realizează potențialul prin muncă, nu romantică.

Vedem această temă continuată în Îngheţat (2013), în care două surori tinere sunt orfane și sunt implicate în roluri de lucru pentru care pur și simplu nu sunt pregătite - să conducă și să guverneze un întreg regat. Anxietatea și frica Elsei pot fi văzute ca o manifestare a îngrozirii feminine în ceea ce privește asumarea rolurilor principale, dar oferă, de asemenea, o lecție despre depășirea lor (cu ajutorul prietenilor sau surorilor noastre).

{youtube}TbQm5doF_Uc{/youtube}

ZootopiaPersonajul feminin extrem de independent și ambițios (2016), Judy Hopps - primul ofițer de poliție al iepurașului din oraș - se bazează pe acest lucru. Lucrează din greu în incinta poliției pentru a fi recunoscută ca egală între omologii săi de sex masculin, în ciuda unei discriminări extreme din partea șefului ei. I se spune că va fi vreodată femeie de serviciu (inspector de parcare), dar în cele din urmă le dovedește pe toate greșite și își câștigă locul de iepuraș între egali.

Și așa Moana (2016), a 55-a animație Disney, care continuă (și poate chiar îndeplinește) călătoria Disney de la prințesă timidă, „păstrată” la prințesă împuternicită și independentă. În timp ce este o călătorie extraordinar de plăcută peste Oceanul Pacific, încorporând o căutare epică prin care tânăra prințesă își dezvoltă și își descoperă talentele de maestru navigator (care poate controla marea cu părul ei), filmul ne oferă o viziune a unui puternic și domnișoară voită care își va asuma tot ce îi vine pentru a avea succes. Ea este simbolul femeii muncitoare moderne.

{youtube}LKFuXETZUsI{/youtube}

O poveste de succes, atunci. Dar este important să rețineți că alte studiouri de animație au finalizat această călătorie către reprezentarea unor tinere împuternicite, extrem de independente în muncă, cu zeci de ani în urmă. Studio Ghibli din Japonia, de exemplu, a prezentat personaje feminine echilibrate și complete în filme precum Nausicaä din Valea Vântului (1984) și Serviciul de livrare Kiki (1989) care sunt radicale în comparație cu filmele Disney ale vremii.

Cu toate acestea, Moana se bazează pe progresele semnificative pe care Disney le-a făcut în ultimii ani în reprezentarea personajelor feminine complexe, multifacetate și interesante în rolurile de lucru.

Despre autori

Martyn Griffin, lector în comportament organizațional, Universitatea din Leeds; Mark Learmonth, profesor de studii organizatorice, Universitatea Durham, și Nancy Harding, profesor de teoria organizației, Universitatea din Bradford

Acest articol a fost publicat inițial Conversaţie. Citeste Articol original.

Cărți asemănătoare:

at InnerSelf Market și Amazon