Ați fi crezut că societatea occidentală ar fi putut să crească din obișnuința de a descrie femeile puternice ca vrăjitoare, dar un trop care, de obicei, se termina prost pentru femeile din Evul Mediu este încă folosit în secolul XXI. Cei care l-au portretizat pe Hillary Clinton ca vrăjitoare în timpul campaniei prezidențiale din 2016 sau i-au dat Theresei May o pălărie și o mătură în alegerile generale ale Marii Britanii, este posibil să nu solicite arderea lor pe rug, dar le-au cerut distrugerea politică.

Vrăjitoarele au apărut în basme și ficțiune de secole. În primele sale încarnări, vrăjitoarea a servit drept avertisment. Poveștile despre vrăjitoarea demonizată și pedepsită pe femei pentru că au încercat să exercite puterea în afara limitelor sferei interne. Dincolo de basm, femeile cu cunoștințe „oculte” (de medicină populară, de exemplu), sau pur și simplu săraci, proscriși sociali (precum infamul Vrăjitoarele Pendle spânzurat la castelul Lancaster în 1612), au fost victimele persecuției și urmăririi penale în Marea Britanie din secolele al XVI-lea și al XVII-lea.

În zilele noastre, însă, vrăjitoarea este adesea lăudat ca o figură feministă, care împinge granițele, încalcă regulile și pedepsește autoritatea patriarhală. Buffy the Vampire Slayer's Willow Rosenberg (Alyson Hannigan) și Disney's Maleficant (Angelina Jolie) (2014) sunt două exemple des citate ale vrăjitoarei feministe.

În pregătirea unei viitoare conferințe academice despre „Feminismul gotic”, Am cercetat aceste reprezentări contrastante ale vrăjitoarei. Ce vrăjitoare (scuze!) Favorizează în prezent cultura noastră populară? Și pot fi poveștile despre vrăjitoare cu adevărat recuperate ca pilde feministe?

{youtube}2RMySPyhMUY{/youtube}

Vrăjitoarea a fost o caracteristică recurentă a filmului de groază din anii 1960 și 1970. britanic groază populară filme precum The Blood on Satan's Claw (1971) și The Wicker Man (1973) oferă reprezentări profund ambivalente ale vrăjitoarei. În The Blood on Satan's Claw, tentantă adolescentă, Angel Blake (Linda Hayden) pare a fi o eroină antiautoritară - mișcarea din anii 1960 a puterii florilor transportată în Anglia secolului al XVII-lea. Dar, în cele din urmă, este ucisă de personalități masculine după ce a supravegheat violul și uciderea unuia dintre prietenii ei de la școală. În contrast, sirena Omului de răchită, Willow MacGregor (Britt Eckland), triumfă cu bucurie peste polițistul creștin sever, sergentul Howie (Edward Woodward).

Sălbatic feminist

Modul în care sunt prezentate vrăjitoarele pe ecran a fost remodelat de multe ori de-a lungul deceniilor. Din 1964 până în 1972, ABC's Bewitched a transformat vrăjitoarea în subiectul unui sitcom suburban, în timp ce domesticita Samantha (Elizabeth Montgomery) și-a folosit magia pentru a-și servi soțul. Sfârșitul secolului al XX-lea a favorizat focalizarea ușoară, vrăjitoria „albă”, reprezentată de popularul serial de televiziune american Charmed (20 - 1998). Mai recent, vrăjitoarea a luat o înfățișare explicit gotică. Seriile TV cu buget mare, American Horror Story: Coven (2006), Penny Dreadful (2013) și Game of Thrones (2015-) reprezintă vrăjitoarele ca fiind pline de farmec și frumoase, dar sugerează, de asemenea, că sexualitatea lor este mortală.

{youtube}XqLDV3eUrqA{/youtube}

În cinematografie, lungmetrajul premiat al lui Robert Eggers, The Witch (2016), a revenit la genul folk horror în portretizarea sa strictă a unei familii puritane care se luptă să supraviețuiască în Noua Anglie din secolul al XVII-lea. Estetica goală a filmului se strecoară într-o groază de coșmar, pe măsură ce îl revigorează pe american poveste populara a vrăjitoarei din pădure la o concluzie deosebit de cumplită.

Filmul a primit o mulțime de aplauze, în special de la comentatoare culturale feministe. Un articol recent pe site-ul filmului Minciuni nevinovate laudă Vrăjitoarea ca „fantezie de groază feministă” care „sărbătorește puterea inerentă a feminității”. De asemenea, Revistă cu fir numit filmul „sălbatic feminist”.

Femeile fără putere

Cu toate acestea, există o altă latură a vrăjitoarei. Mary Beard, într-o prelegere recentă, Femeile la putere, a susținut că poveștile femeilor monstruoase și ale vrăjitoarelor care datează din antichitate, precum povestea Medusei, sunt parabole care au ca scop împuternicirea femeilor.

De nenumărate ori, astfel de povești încearcă să consolideze dreptul masculin de a învinge femeile (ab) care utilizează puterea, sugerând că femeile nu au dreptul la putere în primul rând - și au existat multe lucruri în felul în care au fost atât Clinton, cât și May. portretizate ca vrăjitoare.

Vrăjitoarea recunoaște această istorie în revenirea la tradiția populară a groazei. La începutul filmului, o vrăjitoare încarcă carnea unui bebeluș mort într-o pastă. Cu toate acestea, la sfârșitul filmului, eroina adolescentă, Tomasin, este de acord să se alăture vrăjitoarelor care și-au omorât atât de groaznic fratele. Chiar dacă aceste cioburi provoacă moartea restului familiei lui Tomasin, oferta lor de „niște unt” și o „rochie drăguță” pare de preferat în fața stricturilor dure ale vieții puritane.

{youtube}e_srOOOAgkI{/youtube}

Ce libertate și putere există în a deveni vrăjitoare? Alăturarea vrăjitoarelor este ultima stațiune disperată a lui Tomasin și o plasează pentru totdeauna în exteriorul unui sistem social patriarhal care are nevoie de reformă de către și pentru membrii săi. Mai mult decât atât, Tomasin devine unul dintre ticăloșii groaznici care și-au ucis fratele. În acest sens, Vrăjitoarea ecouă vechile basme misogine, care adesea prezintă infanticidul real sau încercat, atât cât se bucură de puterea vrăjitoarei de a distruge un patriarh autoritar.

Prezentarea complexă a lui Eggers nu este o foaie de parcurs către abilitarea femeilor. O clipă de libertate (o călătorie aeriană cu mătură) pentru Tomasin are loc în exteriorul spațiilor sociale acceptabile - adânc în pădure și departe de civilizație. În același timp, vrăjitoarele ucigașe continuă să comunice temeri patriarhale vechi de secole cu privire la puterea feminină.

În calitate de savanți, este tentant să vedem genurile și produsele noastre culturale preferate ca texte de dovadă pentru politica noastră - dar groaza gotică, în special, a refuzat întotdeauna acest rol. Monștrii săi nu acționează ca reprezentanți nici pentru dreapta, nici pentru stânga politicii, ci alunecă tulburător între poli. Având în vedere actuala lovitură de dreapta în politica occidentală - și ascensiunea sentimentelor antifeministe - ambiguitatea vrăjitoarei este poate chiar ceva de care trebuie să fim atenți, mai degrabă decât să sărbătorim. Deși pare a fi o figură puternică pentru feministe, nu putem uita originile vrăjitoarei ca o figură folosită pentru a delegitimiza femeile puternice și a le localiza în exteriorul societății.

Despre autor

Chloe Germaine Buckley, lector senior în limba engleză, Manchester Metropolitan University

Acest articol a fost publicat inițial Conversaţie. Citeste Articol original.

Cărți asemănătoare:

at InnerSelf Market și Amazon