În urmă cu peste douăzeci de ani, viața m-a provocat. Am devenit deprimat și totul din viața mea s-a spulberat și s-a schimbat. Am simțit că mă îndepărtez de mine și de tot ce știam.

Într-un moment de disperare, mi-am dat seama că am o viziune și un vis pe care nu le-am actualizat niciodată. Mi-am dorit întotdeauna să fiu artist, dar nu am avut timp sau abilități și nu știam cum să învăț. A fost un moment decisiv în viața mea.

Am devenit din ce în ce mai deprimat și imobilizat. În ciuda terapiei, a cărților de auto-ajutorare și a atelierelor de lucru, m-am lăudat. Încercam să găsesc ceva în afara mea pentru a-mi alina durerea.

Procesul meu creativ: profund vindecător și transformator

Apoi, a existat un miracol. Un prieten de-al meu m-a invitat într-un studio pentru a face artă. Era o rază de speranță - ceva care mă interesa. Totul din viața mea devenise sumbru până când am început să pictez.

Arta a devenit soarele meu, apa mea și mâncarea mea. M-a energizat atât de mult încât m-am simțit din nou în viață. M-am îndrăgostit să devin artist. Am început să pictez în fiecare zi. Procesul meu creator a fost ca un râu: un izvor de energie care a fost profund vindecător și transformator.

Această experiență m-a schimbat în miezul meu. Am avut o experiență de vindecare atât de profundă încât am devenit bine și am devenit o altă persoană.

Atingerea entuziasmului meu și a fi cu adevărat în viață

Mi-am folosit propriul entuziasm și puterea de a trăi cu adevărat în viață. Am lucrat în fiecare zi în studioul meu. L-am invitat pe artist în viața mea și am devenit artistul propriei mele vieți. A fost un punct de plecare în care nu m-am uitat niciodată înapoi. Viața mea era pe o cale de a umple un destin care se desfășura. Știam că se întâmplă ceva care era profund profund și mă lega de scopul meu spiritual.

Am scos o pânză mare și nici nu știam să țin o perie. M-am uitat în reviste și am văzut o poză cu o femeie ruptă și distorsionată. Așa am simțit. Am început să pictez. M-am entuziasmat de culorile vopselei, de modul în care au apărut formele pe hârtie. Pictura mea a fost mare. În timp ce lucram, a început să semene cu ceva - părea durerea mea, cum mă simțeam. Am uitat cum mă simțeam și, în schimb, mă uitam la ce simțeam. M-am entuziasmat de realizarea tabloului.

Apoi am luat o altă pânză și am început o serie de tablouri cu femei. Toate au fost denaturate la început. Am pictat fundaluri crunt. Mi-am făcut fotografii și am început să pictez autoportrete. Devin absorbit de proces și am pictat cum mă simțeam, în loc să mă gândesc la ce simțeam. Am început să realizez că îmi pictez viața.

Eliberarea Energiei Mele pe Pânză

Apoi, am creat un spațiu de studio pentru mine și pur și simplu am început să pictez. La început, nu am încercat să mă definesc pe mine sau procesul meu. Am pictat din stări sentimentale pure. Am devenit absorbit de expresia pură și gestul picturii. Mi-aș putea elibera complet energia cu pasiune pe pânză. Seria s-a dovedit a fi autoportrete.

Primul tablou pe care l-am numit „Decupează-mi inima”. A fost durerea mea, o durere profund intensă și pe moarte. Cifra era ruptă, distorsionată, difuză, mototolită, plângând și sângerând. Am pictat „ea”. Această figură fusese disperarea mea, energia mea necenzurată și pur emoțională. Și în momentul în care lansasem această imagine, am dat un pas înapoi, am privit și am gâfâit. Ceea ce am văzut a fost un aspect al meu pe care nu m-am confruntat până acum, era atât de urât.

Cu toate acestea, m-am simțit calm și detașat în acest moment față în față cu mine. Mi-am dat drumul, la un nivel emoțional și fizic intens. Pictura este fizică pentru mine; Îmi întruchipez durerea în timp ce o pictez.

Pentru prima dată, îmi trăiam durerea într-un mod ciudat, nou. Ca pictor, am stat în fața pânzei și am controlat pentru prima dată. Mi-am pictat emoțiile. Mi-am pictat corpul. Simțeam că sunt creatorul meu.

Pictura ca modalitate de a elibera trecutul

Când m-am întors în studioul meu, am văzut că tabloul capturase și conținea un moment care trecuse acum. Pictura a rămas, deși emoția trecuse. Era un obiect care conținea o imagine creată într-o expresie autentică. Trecusem de ea. Mi-am dat seama că asist la propria mea transformare.

În timp ce pictam o serie de autoportrete, m-am luptat cu forma și perspectiva. Metaforic îmi recreeam și reconstituiam forma interioară și perspectiva interioară. Procesul creativ extern a reflectat lumea mea interioară. Mi-am dat seama că manifestarea mișcării și schimbarea au fost puternice. A fost un proces de cunoaștere a mea.

Creativitate și artă ca vehicul pentru vindecare

Pe măsură ce m-am cufundat în pictură, nu numai că am devenit bine, dar am devenit artistul pe care mi-am dorit întotdeauna să fiu. Creativitatea mea era o parte din mine pe care nu o recunoscusem și nici nu o cinstisem. Prin această experiență, mi-am dat seama că arta ar putea fi folosită ca vehicul pentru vindecare.

Arta a devenit o modalitate de a mă cunoaște pe mine însămi prin experiența durerii mele. Văzându-mi emoțiile, aș putea să mă îndepărtez de ele. Au devenit arta mea, complet separate de mine. În esență, am devenit liber.

Am petrecut doi ani ca artist în studioul meu. Mi-am pictat copiii jucându-se pe plajă. Am pictat peisajele din jur pe care le-am văzut. Am pus naturi moarte pe masa din bucătărie pentru a picta lucrurile pe care le iubeam.

Folosirea bolii mele și a artei mele pentru a mă vindeca și a-i ajuta pe alții

De când eram asistentă medicală și arta mă vindecase, am sperat să aduc arta în sistemul de sănătate. Aceasta a fost ocazia mea de a-i ajuta pe ceilalți să se ajute singuri. Nimeni nu-mi spusese vreodată că pot să-mi iau boala și să o folosesc în mod constructiv pentru a mă ajuta.

Oriunde m-am uitat, mi se părea că am avut relații cu o formă de vindecare care nu era legată de viața mea. Nu m-a susținut în felul în care aveam nevoie. Abia când m-am aruncat în munca mea creativă am simțit un puternic efect de vindecare. Aveam nevoie să-mi arunc toată viața în ceva puternic. Aveam nevoie de toată viața mea scufundată în ea, pentru că așa am fost implicat în boala mea.

Arta și vindecarea mi-au transformat viața. M-am vindecat. Procesul meu nu a fost fragmentat: o oră, de două ori pe săptămână. Boala mea a fost atât de copleșitoare încât am avut nevoie să-mi trăiesc vindecarea tot timpul, nu doar în vizitele la un terapeut. De când eram asistent medical, am sperat să aduc arta în sistemul de sănătate.

Aceasta a fost ocazia mea de a-i ajuta pe ceilalți să se ajute singuri. Nimeni nu-mi spusese vreodată că îmi pot folosi boala în mod constructiv. Ceea ce avea să mă vindece - și pe ceilalți - era o relație cu mine, care era fundamental diferită de oricare am avut înainte. Aș putea fi mereu acolo pentru mine.

* subtitrări de InnerSelf

© 2013 de Michael Samuels și Mary Rockwood Lane.
Toate drepturile rezervate. Reprinted cu permisiunea de la
Cărți Atria /Publicarea Dincolo de Cuvinte. dincolo de cuvânt.com

Sursa articolului

Vindecarea cu artele: un program de 12 săptămâni pentru a te vindeca pe tine însuți și comunitatea ta
de Michael Samuels MD și Mary Rockwood Lane Ph.D.

Faceți clic aici pentru mai multe informații și / sau pentru a comanda această carte pe Amazon.

Despre autor

Mary Rockwood Lane, RN, dr., Este co-fondator și codirector emerit al Shands Arte în medicină la Universitatea din Florida, Gainseville, unde predă creativitate și spiritualitate în îngrijirea sănătății. În prezent, ea efectuează cercetări privind creativitatea și spiritul la sfârșitul vieții. Este coautor a cinci cărți, inclusiv Vindecarea creativă și Vindecarea Corpului Duhului.