Distribuția filmului include icoana lesbiană Kate McKinnon. Matt Winkelmeyer/WireImage prin Getty Images
Fiind o mamă care încerca să crească o fiică eliberată de stereotipurile de gen ale propriei mele copilării, am îndepărtat-o de păpușile Barbie.
M-am simțit obligat să-mi îndepărtez copilul de acum 11 ani de pilonul Mattel din aceleași motive pentru care am încercat să evit frivolitatea superficială a tuturor acelor prințese Disney care așteptau să fie salvate.
Adevărat, mă bucuram de multe după-amieze cu aceste păpuși de proporții anatomic imposibile, când eram copil în anii 1980 – îmbinând acele membre lungi și subțiri în ținute incredibil de mici, foarfecându-le pe saltelele modelate din maxi padurile mamei mele, punând în scenă epice domestice. drame. Dar când eram adolescent în anii 1990, descoperisem feminismul.
Mai târziu aveam să devin mare profesor de filozofie feministă și autorul a carte despre feminism pentru publicul larg. Feminitatea blondă hiperbolică a lui Barbie a ajuns să reprezinte tot ce era în neregulă standardele patriarhale de frumusețe.
Perspectiva mea a început să se schimbe când fragmente din trailerul filmului „Barbie”. au început să se insinueze în fluxurile mele online. Bufeurile roz fierbinți de nostalgie au fuzionat cu realizarea că Barbie pare să se reinventeze din nou. Lansarea trailerului „Barbie” a fost întâmpinată cu valuri de zgomot.
Feminitatea retrogradă a lui Barbie
Cred că Barbie a funcționat de mult timp ca un proxy asupra căruia sunt proiectate aspirațiile culturale și anxietățile legate de feminitate.
Jucăria mai întâi a apărut pe piață în 1959. Pentru generațiile anterioare, fiind prima păpușă care a încurajat fetele să aspire la altceva decât la maternitate, Barbie ar fi putut reprezenta ambițiozitatea fără scuze a femeii independente de carieră. Dar când a venit timpul generației mele să se joace cu ea, de mult fusese epuizată de ceva atât de progresist.
În schimb, era albul necruțător al ei ideal de frumusețe. Uitarea de clasă a ei McMansion Dreamhouse. Protesările ei că „Ora de matematică este grea”, transmite mesajul că STEM este pentru băieți și că fetele ar trebui să fie mai preocupate de a fi frumoase decât de a fi inteligente, sau fericite, sau ambițioase sau interesante. Barbie „Teen Talk” de la Mattel a rostit fraze precum „Clasa de matematică este grea” și „Te îndrăgostit de cineva?”
Toate acestea au făcut din Barbie o fată de biciuire extrem de convenabilă pentru frustrările legitime legate de așteptările nedrepte impuse femeilor de către o societate patriarhală. La fel ca multe feministe, am ajuns să cred că a fi luat în serios ca femeie însemna să resping aproape tot ceea ce reprezintă Barbie.
Ambivalența mea față de tipul de feminitate convențională a cărei Barbie era apoteoza a ajuns să se simtă ca o componentă centrală a identității mele. Sigur, m-aș fi simțit goală dacă aș fi ieșit din casă fără a purta machiaj și haine incomode de restrictive. Dar m-am simțit în mod constant vinovat de timpul și energia pe care mi-am lăsat-o să le arunc în activități atât de frivole și m-am asigurat să ascund cât de mult am putut fiicei mele în creștere.
Dacă aveam de gând să mă complac în superficialități care se simțeau complet în contradicție cu angajamentele mele ideologice, cel puțin aveam să o protejez de interiorizarea convingerii că trebuie să facă la fel.
Nicio fiică de-a mea nu avea să aibă valoarea de sine legată de credința că trebuie să fie atrăgătoare din punct de vedere sexual pentru bărbați. Deci: fără Barbie.
Femefobie
Apoi hype-ul din jurul filmului mi-a împins acele picioare de plastic perfect arcuite înapoi în conștiința mea și m-am trezit reconsiderând aversiunea mea de lungă durată față de performanța feminității a Barbie. De ce, m-am întrebat, a scos ea în mine o astfel de energie de fetiță răutăcioasă?
Femefobia se referă antipatiei sau ostilității față de oameni sau calități care sunt stereotipic feminine. Ea apare pe un fundal cultural în care feminitatea este în mod constant mai puțin apreciată decât masculinitatea și în care trăsăturile asociate masculinității – raționalitatea și independența – sunt considerate a fi normale sau ideale pentru toți oamenii.
Între timp, calitățile asociate cu feminitatea – cum ar fi expresivitatea emoțională și interdependența – sunt considerate inferioare, substandard sau deviante. Dar nu este ca și cum interesele și activitățile feminine sunt în mod inerent mai frivole decât cele masculine. În schimb, tocmai faptul că ceva este codificat drept feminin este ceea ce îi face pe oameni să ia asta mai puțin în serios.
"Modă," glumează autoarea Ruth Whippman, „este zadarnic și superficial, în timp ce baseballul este practic o ramură a filozofiei”. Iar feminitatea sfidător a lui Barbie este la fel de neserioasă pe cât vine.
Autoarea feministă trans Julia Serano susține că o mare parte a discriminării cu care se confruntă femeile trans are mai puțin de-a face cu faptul că sunt trans și mai mult cu faptul că sunt dispuse să înfăptuiască feminitatea.
Problema, cu alte cuvinte, este mai puțin despre femeile trans care încalcă normele de gen convenționale, decât despre alegerea echipei care pierde.
„Faptul că ne identificăm și trăim ca femei, în ciuda faptului că ne-am născut bărbat și am moștenit privilegiul masculin.” ea scrie, „îi provoacă pe cei din societatea noastră care doresc să glorifice masculinitatea și masculinitatea”.
Vizibilitatea de astăzi a femeilor trans a jucat un rol important în promovarea conversației culturale despre respectabilitatea feminității. niste criticii anti-trans acuză feminitatea fără scuze a femeilor trans de înrădăcinarea stereotipurilor retrograde. Femefobia lor pare să le împiedice să realizeze că obiectele disprețului lor ar putea sărbători feminitatea, nu o denigrează.
„Barbie” este feministă?
Mattel Films este sfiind să numească filmul „Barbie” „feminist” – ceea ce nu este surprinzător, având în vedere potrivirea inconfortabilă a etichetei uneori controversate cu motivele de profit corporative.
Dar alegerea studioului de Greta Gerwig a scrie și a regiza filmul sugerează dorința de a explora lumea lui Barbie printr-o lentilă politică: Credenţialele solide feministe ale lui Gerwig includ „Lady Bird” din 2017 și adaptarea ei din 2019 din „Little Women”. Și distribuția în „Barbie” a icoanei lesbiene Kate McKinnon și model și actor trans Hari Nef este un semn clar din cap către comunitatea LGBTQ+.
Filosofa feministă Judith Butler susține că Genul nu este un fapt metafizic adânc înrădăcinat; este ceva ce oamenii realizează prin manierele, îmbrăcămintea și comportamentul lor. Butler spune că toată lumea ar putea suporta să ia o lecție de la drag queens, care înțeleg că nu există nimic fundamental în spatele fumului și al oglinzilor, nimic de gen în afară de ceea ce crede publicul despre spectacol. În cuvintele lui RuPaul, poate cea mai faimoasă drag queen dintre toate: „Te naști gol, iar restul este drag”.
Cred că „Barbie” a lui Gerwig primește acea notă. Feminitatea hiperbolică a Portretul lui Margot Robbie a păpușii iconice mi se pare tentant mai aproape de tabără ciudată decât ca orice lucru care ar trebui luat ca un model sincer.
Barbie în zeitgeist
„Barbie” se simte pregătită să profite de momentul nostru cultural actual, unul în care reacțiile conservatoare anti-feministe alimentează retragerea generațiilor de câștiguri feministe. Între timp, persoanele LGBTQ+ se confruntă cu niveluri fără precedent ale ambelor vizibilitate și violenţă. Lumea poartă noi conversații culturale despre gen și sexualitate.
De când am ieșit ca queer în urmă cu câțiva ani, am văzut relația mea cu propria mea feminitate devenind considerabil mai puțin tensionată. Mulțumită în mare parte ideilor feministe precum Serano și Butler, ajung la recunoașterea faptului că spectacolele de feminitate pot exista în alte scopuri decât atragerea unui bărbat.
Nu mă voi preface că m-am eliberat complet de deceniile mele de femeifobie interiorizată. Dar când „Barbie” ajunge la cinematograful meu local, ar fi bine să crezi că fiica mea și cu mine vom fi primii la rând.
Despre autor
Carol Hay, profesor de filozofie, UMass Lowell
Acest articol este republicat de la Conversaţie sub licență Creative Commons. Citeste Articol original.
Cărți asemănătoare:
Iată 5 cărți non-ficțiune despre parenting care sunt în prezent cele mai bine vândute pe Amazon.com:Copilul din întregul creier: 12 strategii revoluționare pentru a alimenta mintea în curs de dezvoltare a copilului tău
de Daniel J. Siegel și Tina Payne Bryson
Această carte oferă părinților strategii practice pentru a-și ajuta copiii să dezvolte inteligența emoțională, autoreglementarea și reziliența folosind perspective din neuroștiință.
Click pentru mai multe informatii sau pentru a comanda
Disciplina fără dramă: modul întregului creier de a calma haosul și de a hrăni mintea în dezvoltare a copilului tău
de Daniel J. Siegel și Tina Payne Bryson
Autorii cărții The Whole-Brain Child oferă părinților îndrumări pentru a-și disciplina copiii într-un mod care promovează reglarea emoțională, rezolvarea problemelor și empatia.
Click pentru mai multe informatii sau pentru a comanda
Cum să vorbești, astfel încât copiii să asculte și să asculte, astfel încât copiii să vorbească
de Adele Faber și Elaine Mazlish
Această carte clasică oferă tehnici practice de comunicare pentru ca părinții să se conecteze cu copiii lor și să încurajeze cooperarea și respectul.
Click pentru mai multe informatii sau pentru a comanda
Copilul Montessori: un ghid pentru părinți pentru a crește o ființă umană curioasă și responsabilă
de Simone Davies
Acest ghid oferă părinților informații și strategii pentru a implementa principiile Montessori acasă și pentru a stimula curiozitatea naturală, independența și dragostea de a învăța a copilului lor.
Click pentru mai multe informatii sau pentru a comanda
Părinte pașnic, copii fericiți: Cum să nu mai țipi și să începi să te conectezi
de dr. Laura Markham
Această carte oferă părinților îndrumări practice pentru a-și schimba mentalitatea și stilul de comunicare pentru a stimula conexiunea, empatia și cooperarea cu copiii lor.
