Disney's Spărgătorul de nuci este cel mai recent film care explorează partea întunecată a basmelor
Phpto de Laurie Sparham © 2017 Disney Enterprises, Inc.

Cea mai recentă ofertă Disney, Spărgătorul de nuci și cele patru tărâmuri vine cu un avertisment pentru oricine și-ar putea imagina distracții pline de inimă, cântând, dansând în vacanță. „Legenda pe care o știi are o latură întunecată”.. Așa că fii avertizat.

Filmul se deschide pe o notă sumbră: copiii Stahlberg se confruntă cu „primul lor Crăciun fără mama lor”, Este o întorsătură curioasă, introdusă probabil de scenariștii filmului, care nu apare nici în basmul original al lui ETA Hoffmann și nici în celebrul balet al lui Ceaikovski, care au inspirat filmul.

De parcă pierderea mamei sale nu ar fi suficientă, eroina Clara Stahlberg se confruntă în curând cu o gamă întreagă de creaturi infricosatoare - inclusiv cu o minunată Helen Mirren înfricoșătoare în rolul mamei Ginger - dorită să distrugă tărâmurile magice pe care le-a creat răposata sa mamă.

Este departe de astfel de clasice Disney precum Mica Sirenă (1989), care a transformat basmul complex și adesea sumbru al lui Hans Christian Andersen într-o poveste veselă pentru copii cu un final fericit romantic.

Dar această schimbare de ton este pe măsură. În ultimul deceniu, cinematograful a transformat din ce în ce mai bine poveștile binecunoscute ale copiilor în fantezii îngrozitoare pentru adulți. Filmul lui Terry Gilliam din 2005 Frații Grimm, de exemplu, a explorat realitatea întunecată și uneori groaza din spatele poveștilor familiare.


innerself abonare grafică


{youtube}https://youtu.be/Lcxfn6oFD4U{/youtube}

Mai recent, Albă ca Zăpada și Huntsman (2012) și urmărirea acestuia Huntsman: Războiul de iarnă (2016) își propun să se bazeze pe popularitatea fanteziilor de acțiune precum Lord of the Rings (2001-3) și drama TV epică Game of Thrones (2011-19). Hansel și Gretel: Vânătorii de vrăjitoare (2013) reimaginează copiii omonimi pierduți din povestea originală a lui Grimm ca arme care aruncă ucigași profesioniști. O recenzie în USA Today a avertizat părinții să nu „facă greșeala de a-i duce pe copii la acest festival de răzbunare împrăștiat cu sânge”.

Vedem același fel de lucruri și la televizor. Ultima versiune a Netflix, Aventurile Chilling ale lui Sabrina(2018), reimaginează popularul sitcom din anii 1990, cu Melissa Joan Hart în rolul vrăjitoarei adolescente, ca „ceva mult mai întunecat și mai înfricoșător”. Mai degrabă decât să se preocupe de povestirile obișnuite ale adolescenților și de vrăji rapide pentru a ajuta la machiaj și la acasă, noua Sabrina trebuie să se confrunte cu culte satanice și cu forțe malefice care amenință omenirea.

Visele și fricile

Dar ce se află în spatele acestui accent pe partea întunecată a basmelor? Dacă ne uităm la nucleul majorității acestor povești, ne dăm seama că au aproape întotdeauna un nucleu destul de întunecat, unde oamenii sunt mâncați, mutilați sau torturați.

În versiunea lui Grimm despre Cenusareasa, urâtele surori vitrege își mutilează picioarele pentru a se încadra în papucii de aur, în timp ce regina malefică din Alba ca Zăpada este forțată să danseze până la moarte în pantofi roșii. Cu toate acestea, pentru o lungă perioadă de timp, reprezentările cinematografice ale acestor povești au avut tendința de a evita părțile mai înspăimântătoare și de a se concentra ferm asupra fericitului din veci.

Basm tinguit de groază: Kristen Stewart în Albă ca Zăpada și Vânătorul.
Basm tinguit de groază: Kristen Stewart în Albă ca Zăpada și Vânătorul.
© 2012 - Universal Pictures

In cartea lui, The Enchanted Screen: The Unknown History of Fairy-Tale Films, Jack Zipes, un cunoscut cărturar și traducător de basme, sugerează că pentru majoritatea copiilor din zilele noastre adaptările cinematografice ale basmelor „au devenit mai cunoscute decât textele clasice, care , în comparație, și-au pierdut practic semnificația datorită faptului că filmele le-au înlocuit ”. Zipes sugerează că acest lucru este valabil mai ales pentru basmele întunecate și complexe povestite de scriitori precum Andersen. A fost o generație de basme care a exprimat cele mai întunecate gânduri și temeri ale oamenilor, într-un moment în care războiul, conflictele și bolile incurabile aproape constante au afectat Europa.

Psihologic studii despre basme au făcut uneori o distincție între mit și basm - observând că unul are un tragic și unul are un final fericit. Dar acest lucru generează probleme cu povești precum cea a lui Andersen Fata Chibrit or Soldatul de staniu, ambele având un final trist și tragic (spoiler: fata de chibrit îngheață la moarte în timp ce soldatul de tablă se topește într-o sobă).

Aceste basme nu au mângâierea finală pe care JRR Tolkien a numit-o „eucatastrofă” - sau sfârșitul fericit brusc - în influentul său eseu din 1939 Pe povești de zână. Multe dintre recentele relatări cinematografice ale basmelor clasice estompează granițele deja tremurate între mit și magie. Acest lucru este ilustrat frumos în „Spărgătorul de nuci și cele patru tărâmuri”, care transformă lupta baletului dintre regele șoarecelui și soldații din turta dulce într-o bătălie epică pentru supraviețuirea regatelor magice.

Crescând Grimm

Basmele sunt adesea considerate a reflecta provocările de a crește. Dacă acesta este cazul, atunci poate că aceste confuzii moderne reflectă provocările cu care se confruntă copiii și adulții tineri contemporani? Noua Sabrina (Kiernan Shipka) a fost descrisă ca fiind „Trezit” și o „icoană feministă”, Hansel și Gretel își transformă trauma din copilărie într-o profesie devenind vânători de vrăjitoare cu chirie și pentru Clara în noul film Disney, durerea ei pentru mama ei proaspăt decedată este procesată printr-o luptă care apără tărâmul pe care l-a creat regretata sa mamă.

Jeremy Renner și Gemma Arterton în rolul lui Hansel și Gretel. (Spărgătorul de nuci Disney este cel mai recent film care explorează partea întunecată a basmelor)
Jeremy Renner și Gemma Arterton în rolul lui Hansel și Gretel.
© 2013 - Paramount Pictures

Pe măsură ce creșterea devine mai complexă, la fel și unitățile familiale, provocările externe și relațiile dintre personaje.

Tradițiile orale de povestire au adaptat întotdeauna miturile și basmele la vremurile și locurile lor respective. Recentul accent pe aspectele întunecate, confuze și amenințătoare ale acestor povești reflectă fără îndoială provocările din vremurile noastre. Dar nu totul este pierdut. Chiar și această povestire mai nouă, mai întunecată și mai epică a Spărgătorului de nuci păstrează elementul speranței, fericirii și veseliei de Crăciun și are totuși puterea de a fermeca și consola.Conversaţie

Despre autor

Sylvie Magerstaedt, lector principal în culturile media, Universitatea din Hertfordshire

Acest articol este republicat de la Conversaţie sub licență Creative Commons. Citeste Articol original.

Cărți ale acestui autor

at InnerSelf Market și Amazon