Actrița Anna Sawai, care o interpretează pe Mariko în „Shōgun” de la FX, participă la premiera serialului din Los Angeles pe 13 februarie 2024. Matt Winkelmeyer/Getty Images

În 1980, când romanul istoric de succes al lui James Clavell „Shogun” a fost transformat în o miniserie TV, aproximativ 33% din gospodăriile americane cu televizor acordat. A devenit rapid una dintre cele mai vizionate miniserii până în prezent, pe locul doi după „Radacini. "

Sunt un istoric al Japoniei care este specializat în istoria Tokugawa, sau epoca modernă timpurie – o perioadă cuprinsă între 1603 și 1868, în care are loc cea mai mare parte a acțiunii din „Shōgun”. Ca student absolvent în primul an, am stat cinci nopți lipit de televizor în septembrie 1980, încântat că cineva îi pasă suficient de mult pentru a crea un serial despre perioada din trecutul Japoniei care îmi captivase imaginația.

Nu eram singur. În 1982, istoricul Henry D. Smith a estimat că o cincime până la jumătate dintre studenții înscriși la cursuri universitare despre Japonia la acea vreme au citit romanul și au devenit interesați de Japonia din cauza lui.

„„Shogun”, a adăugat el, „probabil a transmis mai multor oameni mai multe informații despre viața de zi cu zi a Japoniei decât toate scrierile combinate ale savanților, jurnaliştilor și romancierilor de la Războiul Pacificului”.

Unii chiar merită serialul pentru a face sushi la modă în SUA.

Acea miniserie din 1980 a fost refăcută acum ca „Shōgun” de la FX, o producție de 10 episoade care strânge recenzii încântătoare – inclusiv un Evaluare de aproape 100% de pe site-ul web de agregare a recenziilor Rotten Tomatoes.

Ambele miniseriale sunt strâns legate de romanul lui Clavell din 1975, care este o repovestire fictivă a poveștii primului englez, Will Adams – personajul John Blackthorne din roman – să pună piciorul în Japonia.

Și totuși, există diferențe subtile în fiecare serie care dezvăluie zeitgeist-ul fiecărei epoci, împreună cu atitudinile în schimbare ale Americii față de Japonia.

„Miracolul japonez”

Seria originală din 1980 reflectă atât încrederea Americii postbelice, cât și fascinația față de fostul său inamic renaștere.

Al Doilea Război Mondial a lăsat Japonia devastată din punct de vedere economic și psihologic. Dar, în anii 1970 și 1980, țara a ajuns să domine piețele globale pentru electronice de larg consum, semiconductori și industria auto. Produsul său național brut pe cap de locuitor a crescut spectaculos: de la mai puțin de 200 USD în 1952 la 8,900 USD în 1980 – anul în care „Shōgun” a apărut la televizor – la aproape 20,000 USD în 1988, depășind Statele Unite, Germania de Vest și Franța.

Mulți americani au vrut să afle secretul succesului economic uluitor al Japoniei – așa-numitul „miracol japonez.” Ar putea istoria și cultura Japoniei să ofere indicii?

În anii 1970 și 1980, oamenii de știință au căutat să înțeleagă miracolul analizând nu doar economia japoneză, ci și diferitele instituții ale țării: școli, politică socială, cultura corporativă și poliție.

În cartea sa 1979, „Japonia ca numărul unu: lecții pentru America”, sociologul Ezra Vogel a susținut că SUA ar putea învăța multe de la Japonia, fie că este prin planificarea economică pe termen lung a țării, colaborarea dintre guvern și industrie, investițiile în educație și controlul calității bunurilor și serviciilor.

O fereastră către Japonia

Romanul expansiv de 1,100 de pagini al lui Clavell a fost lansat în mijlocul miracolului japonez. S-a vândut mai mult de 7 milioane de exemplare în cinci ani; apoi a fost difuzat serialul, ceea ce a determinat vânzarea a încă 2.5 milioane de exemplare.

În ea, Clavell spune povestea lui Blackthorne, care, naufragiat în largul coastelor Japoniei în 1600, găsește țara într-un interludiu pașnic după o eră de război civil. Dar această pace este pe cale să fie spulberată de competiția dintre cei cinci regenți care au fost numiți pentru a asigura succesiunea unui tânăr moștenitor al poziției fostului lor domn de lider militar de vârf.

Între timp, liderii locali nu știu dacă să-i trateze pe Blackthorne și echipajul său ca pe niște pirați periculoși sau ca comercianți inofensivi. Oamenii lui ajung să fie întemnițați, dar cunoștințele lui Blackthorne despre lumea din afara Japoniei – ca să nu mai vorbim de barca sa plină de tunuri, muschete și muniție – îl salvează.

El sfârșește prin a oferi sfaturi și muniții unuia dintre regenți, Lord Yoshi Toranaga, versiunea fictivă a Tokugawa Ieyasu din viața reală. Cu această margine, Toranaga se ridică pentru a deveni shogun, liderul militar de top al țării.

Telespectatorii seriei de televiziune din 1980 văd că Blackthorne învață lent japoneză și ajunge să aprecieze valoarea culturii japoneze. De exemplu, la început, este rezistent la scăldat. Deoarece curățenia este adânc înrădăcinată în cultura japoneză, gazdele sale japoneze consideră refuzul său irațional.

Aclimatizarea treptată a lui Blackthorne și a telespectatorilor la cultura japoneză este completă când, la sfârșitul serialului, se reunește cu echipajul navei sale olandeze care a fost ținut în captivitate. Blackthorne este complet respins de murdăria lor și cere o baie pentru a se curăța de contagiune.

Blackthorne ajunge să vadă Japonia ca fiind mult mai civilizată decât Occidentul. La fel ca omologul său din viața reală, Will Adams, el decide să rămână în Japonia chiar și după ce i s-a acordat libertatea. Se căsătorește cu o japoneză, cu care are doi copii, și își încheie zilele pe pământ străin.

De la fascinație la frică

Cu toate acestea, opiniile pozitive ale Japoniei pe care le-a generat miracolul economic și pe care „Shogunul” l-a întărit, s-au erodat. pe măsură ce deficitul comercial al SUA cu Japonia a crescut: de la 10 miliarde de dolari în 1981 la 50 de miliarde de dolari în 1985.

lovirea Japoniei” s-a răspândit în SUA, iar furia viscerală a explodat când Muncitorii auto americani au distrus mașinile Toyota în martie 1983 și congresmenii au spart o boombox Toshiba cu barosul pe gazonul Capitoliului în 1987. În același an, revista Afaceri Externe a avertizat despre „Viitoarea criză SUA-Japonia. "

Această reacție împotriva Japoniei în SUA a fost alimentată și de aproape un deceniu de achiziții ale unor companii americane emblematice, precum Firestone, Columbia Pictures și Universal Studios, împreună cu proprietăți imobiliare de mare profil, cum ar fi emblematicul centrul Rockfeller.

Dar noțiunea de amenințare a Japoniei a atins un apogeu în 1989, după care economia sa a stagnat. Anii 1990 și începutul anilor 2000 au fost supranumite „deceniu pierdut. "

Cu toate acestea, o curiozitate și dragoste pentru cultura japoneză persistă, datorită, în parte, manga și anime. Mai multe filme japoneze și seriale de televiziune sunt, de asemenea făcându-și drum către serviciile de streaming populare, inclusiv serialul „Fata din Tokyo, ""Miezul nopții"Și"Sanctuar.” În decembrie 2023, The Hollywood Reporter a anunțat că Japonia este „pe prapastia unui boom de continut. "

Lărgirea lentilei

După cum demonstrează remake-ul lui FX pentru „Shōgun”, telespectatorii americani de astăzi nu au nevoie să fie introduși încet în cultura japoneză de către un ghid european.

În noul serial, Blackthorne nu este nici măcar singurul protagonist.

În schimb, împărtășește lumina reflectoarelor cu mai multe personaje japoneze, cum ar fi Lord Yoshi Toranaga, care nu mai servește ca un partener unidimensional al lui Blackthorne, așa cum a făcut în miniseria originală.

Această schimbare este facilitată de faptul că caracterele japoneze comunică acum direct cu publicul în limba japoneză, cu subtitrări în engleză. În miniseria din 1980, dialogul japonez a rămas netradus. În original erau caractere japoneze vorbitoare de engleză, cum ar fi traducătoarea lui Blackthorne, Mariko. Dar vorbeau într-o engleză foarte formalizată, nerealistă.

Pe lângă înfățișarea costumelor, a luptei și a gesturilor autentice, personajele japoneze ale spectacolului vorbesc folosind limba maternă a erei moderne timpurii în loc să folosească japoneza contemporană care a făcut seria din 1980 atât de nepopulară în rândul telespectatorilor japonezi. (Imaginați-vă un film despre Revoluția Americană în care George Washington vorbește ca Jimmy Kimmel.)

Desigur, autenticitatea are limitele ei. Producătorii ambelor seriale de televiziune au decis să adere îndeaproape la romanul original. Făcând acest lucru, ei reproduc, probabil, fără să vrea anumite stereotipuri despre Japonia.

Cel mai surprinzător este fetișizarea morții, deoarece mai multe personaje au o înclinație pentru violență și sadism, în timp ce multe altele se sinucid ritualic, or seppuku.

O parte din aceasta poate fi fost pur și simplu o funcție a autorului Clavell fiind un autoproclamat „povestitor, nu istoric.” Dar aceasta poate să fi reflectat și experiențele sale din cel de-al Doilea Război Mondial, când a petrecut trei ani într-un lagăr de prizonieri de război japonez. Încă, după cum a notat Clavell, a ajuns să-i admire profund pe japonezi.

Romanul său, în ansamblu, transmite frumos această admirație. Cele două miniserii au urmat, după părerea mea, exemplul cu succes, captivând publicul în fiecare dintre vremurile lor.

Constantin Nomikos Vaporis, Profesor de istorie, Universitatea din Maryland, județul Baltimore

Acest articol este republicat de la Conversaţie sub licență Creative Commons. Citeste Articol original.